新藝術同時融合了多種元素，我覺得是一段我們值得去瞭解的設計運動，當然背後對於設計的反思也是這股運動得以推動的原因。新藝術時期的設計作品所涵蓋的領域範圍很廣，像是建築、家具、織品、玻璃、陶瓷、珠寶、金屬器皿、雕塑和版畫設計等都有新藝術時期的代表作品流傳至之，而追隨這股風潮的主要是位處西歐的國家像是法國、英國、德國、比利時、奧地利等。
世紀交替的國際級設計運動，一定有分國別與派系的差異，我比較習慣是從正向去瞭解當時社會的文化與經濟狀況，再去體會設計師所處在的環境氛圍中。有了這樣的基礎，不難發現福爾摩斯的小說剛好就是這個時期的作品，從反思中找尋出路不就是這個時期人們所追求的嗎，我相信對於當時的設計師也有如此思維，取得藝術中美的元素；工業中量的元素，讓設計的作品能夠讓一般民眾擁有和收藏。
維歐雷勒杜克(Viollet-Ie-Duc)曾說過每個時代的建築都要有當代的風貌，這也是我先從建築作品出發的原因，再從設計師的椅子作品中找出共同點來學習，較能體會在同一個主題上，設計師的思維及風格上的不同，畢竟產品能夠受到民眾喜愛與稱讚才是設計師所追求的極致。
設計師的學習過程與相互交流，也是除了欣賞作品外很吸引我的原因，像是麥金塔和霍夫曼之於霍塔和吉瑪，在設計這條路途上有了朋友的認同，讓藝術創作的路不再孤寂也更有故事性。
